Par Cyril Adam

 

La musique peut être un outil d’apprentissage du collaboratif, un vecteur de cohésion et un très bon guide modèle pour une transition réussie. Elle permet de présenter et expérimenter sur site les notions telles que l'écoute, la motivation, la place de l'improvisation et le positionnement du leader.

Intéressons-nous aux individus et à leurs interactions plutôt qu’aux processus et aux outils qu’ils utilisent. La musique peut être un outil d’apprentissage du collaboratif, un vecteur de cohésion et un très bon guide modèle pour une transition réussie. Elle permet de présenter et expérimenter sur site les notions telles que l'écoute, la motivation, la place de l'improvisation et le positionnement du leader. La mise en orchestre d’un collectif permet ainsi d’atteindre subtilement des objectifs relativement complexes :

• Donner aux managers les clés qui leur permettront d’affiner leur comportement ;
• Faire prendre conscience aux individualités qu’elles gagnent à s’exprimer dans le groupe;
• Améliorer les performances individuelles et collectives, notamment dans un contexte de groupe naissant;
• Favoriser la créativité et l’innovation, cultiver l’ouverture d’esprit et la curiosité.

Faites face à des situations nouvelles

 

Les solutions proposées ici permettent de sensibiliser et préparer un groupe à un certain nombre de situations en faisant abstraction des biais hiérarchiques et des réflexes de postures qu’un collectif peut avoir dans une ambiance professionnelle et qui engendre souvent des freins à l’adaptabilité. Ces techniques seront efficaces pour se réorganiser, intégrer un nouvel arrivant, piloter un dispositif autrement, choisir ou définir un outil, gérer une crise, mais aussi pour parler d’innovation participative, de capitalisation et de diffusion des connaissances, de refonte des processus métiers.

Les mises en applications de ces techniques sont très variées mais en voici quelques exemples :

 

Donner à un manager les clés de compréhension des individualités

 

Certains programmes sont composés de plusieurs rendez-vous avec le manager et son équipe où chaque session amène son lot de contraintes pour rendre l’itération intéressante. Cela lui permettra d’apprendre, de manière ludique, à décrypter les comportements et les réflexes de son équipe et orchestrer le plus intelligemment possible les projets. Sous une autre forme, il est possible de regrouper des managers entre eux pour que chacun, à tour de rôle, prenne la place du chef d’orchestre. Après chaque session, une analyse des comportements est faite. Cet exercice se fera donc “entre pairs”, sans jugement ou biais hiérarchiques.

 

Donner un sens commun à une organisation

 

Ces techniques décalées ont un intérêt pour les entités ou entreprises qui sont dans un moment créatif, par exemple lors d’un changement d’identité (ou de marque), de culture (mise en place d’une raison d’être), d’un élargissement de l’activité (rachats, fusion, etc.), ou tout simplement la construction d’une nouvelle offre. Construire l’identité musicale de cette nouvelle organisation peut alors être prétexte et objectif de cet atelier musical.

 

Collaboration inter-services ou intra-service

 

Un musicien peut appartenir à plusieurs groupes, il doit alors s’adapter à des méthodes, des cultures différentes. La posture et les attentes d’un nouvel entrant dans un groupe ou d’un remplaçant sur une plus courte durée induit naturellement des réflexes de comparaisons, de reproduction des habitudes et appelle à un effort d’adaptation de la part des autres. D’un point de vue plus psychologique, la tendance à déformer les perceptions est une conséquence de la pensée catégorielle (celle qui sait rassembler sous la même rubrique les objets où se rencontrent un même trait caractéristique). Habituellement, ces distorsions se présentent d’une telle façon qu’elles minimisent les différences à l’intérieur des groupes (« assimilation ») et exagèrent les différences entre ceux-ci (« contraste »). De plus, si ces différences sont convergentes avec des stéréotypes répandus, la distorsion des percepts pourra devenir très résistante au changement.

 

Fossé des générations

 

Une autre illustration serait le rôle d’un senior ou expert vis à vis des autres membres d’un groupe. Dans les milieux artistiques, particulièrement à notre époque, la vision des générations qui nous précèdent se télescope avec les façons de faire plus actuelles. Typiquement, un instrumentiste ayant appris à jouer il y a 50 ans lorsqu'aucune école de musique n’existaient et qui serait hermétique à l’utilisation de l’informatique musicale par exemple, se doit de collaborer avec les plus jeunes, de jouer et de composer avec eux, de trouver une cohésion et d’enrichir mutuellement leur production de leurs atouts respectifs. Les dénominateurs communs, au delà des caractères et des motivations, seront les codes et habitudes qui traversent le temps, le sentiment d’appartenance à une même culture, une même communauté au-delà de l’âge, des origines ou du genre.

 

Conduire le changement vers la numérisation ou vers un nouvel outil informatique

 

En tant que manager ou chef d’équipe, nous avons tous été confronté aux réticences liées à l’utilisation de l’ordinateur. Dans la musique électronique, une belle place est laissée à cet outil. Nous montrons à travers un logiciel de Musique Assistée par Ordinateur simple d’utilisation qu’il est possible de déléguer une partie des tâches répétitives quoique fondamentales. La création peut alors devenir collaborative et distante.

 

Pour penser différemment notre rapport à la concurrence

 

Nous nous inspirons de la méthode du sampling (échantillonnage) qui consiste à extraire d’une œuvre déjà produite un ou plusieurs éléments qui serviront à la composition d’un nouveau morceau. L’art du sampling est d’intégrer ce matériau existant à des créations originales sans tomber dans le plagiat ou la redite. Le message est clair : Est-il intéressant (et autorisé) de copier sur les autres et/ou de s’inspirer de nos prédécesseurs ? En parcourant l’histoire du sampling, l’objectif est d’inciter à la mutualisation des connaissances, à la capitalisation des découvertes au partenariat et au concept de « gagnant-gagnant ». Notre positionnement vis-à-vis de nos homologues (même marché, même produit, etc.) doit être vue comme une opportunité et une force.

 

Dans un contexte où l’improvisation est nécessaire

 

Il est intéressant de regarder ce qui se passe dans la musique de jazz. Un thème est joué (une mélodie) puis les musiciens s’adonnent tour à tour à des improvisations. Dans le jargon jazzistique, ce thème est appelé « standard » lorsqu’il a été repris tout au long des époques et qu’il s’est imposé comme une œuvre majeure. Les variantes peuvent être très éloignées les unes des autres. En général, la structure harmonique du morceau est conservée et la mélodie est remplacée, le tempo peut être modifié ou le type et le nombre d’instrumentistes différents. Encore une fois, la comparaison des différentes versions du même standard est l’occasion de montrer à quel point il est important de rester ouvert aux modulations, aux modifications et aux améliorations.

De nombreux autres parallèles peuvent être faits comme : l’écoute critique d’un premier jet qui se rapproche en tous points de l’analyse que l’on fait d’une phase pilote (pour en exploiter les résultats), l’utilisation d’un historique et le versionning (revenir à une version antérieure / comparer), la gestion des corrections, ou encore notre comportement face aux experts et aux porteurs d’initiative déjà formés (ceux qui ont déjà joué de la musique).

En conclusion

 

Ces expériences musicales nous permettent de questionner notre posture face à un outil qui nous est inconnu. Tout comme une langue étrangère, c’est l’envie d’apprendre qui vous guidera dans votre progression. Nous prendrons aussi conscience de la notion de métier, de compétences, d’aptitudes (les nôtres et celles des autres). Nous donnerons certainement plus de valeur à la formation continue, ce qu’on apprend « sur le tas » et ce qui est informel. Dans des contextes aussi différentes qu’une réorganisation, qu’une réorientation dans les méthodes, que l’intégration d’un nouveau collaborateur ou un recrutement, nous construisons des solutions sur mesure, adaptées à vos besoins et moyens pour arriver à des résultats rapides et durables.
Vous allez capter des vibrations dont vous ne soupçonniez pas l’existence, en générer de nouvelles, mutualiser les forces en présence et voir apparaître de puissantes synergies.